Le Studio : Un striptease en solo

L'Envers du Décor

Tof Studio 1Pour ceux qui me suivent sur Facebook vous devez savoir que vendredi j’ai fait les prises voix du 1er titre de l’EP que je vais diffuser, et que ça s’est plutôt très très bien passé, oui un gros gros KIFF.

Pour tous les autres qui le découvrez, comme ça, par hasard, je vous invite à suivre de plus près encore l’évolution de ce projet en likant ma page Facebook.

Voilà, maintenant vous saurez tout.

J’étais donc en studio vendredi, j’attendais cette session avec beaucoup d’excitation. Une nouvelle étape dans l’évolution du projet, et personnelle aussi par la même occasion.

J’ai pas mal d’expérience de studio en tant que guitariste mais là on peut dire que l’exercice est différent :Micro stud

Le but du « jeu » c’est de rentrer dans la chanson, raconter une histoire, interpréter, jouer, donner un sens à chaque mot, vivre le texte, transmettre des émotions justes, et ça, seul dans une pièce, avec pour unique compagnie un micro et un casque…

Alors tu te retrouves face à toi-même, tu te dévoiles, tu te lâches, t’es là pour ça de toute façon, tu te découvres, oui, dans tous les sens tu termes, tu retires petit à petit des couches de « toi », tu laisses tes émotions te guider pour exprimer au plus près, au plus profond ce que tu ressens, et tu vas à l’essentiel.

Mais en réalité j’étais pas vraiment seul, ce « lâcher prise » a été possible parce que j’étais hyper bien entouré, c’est ça le Do It (Presque) Yourself.

L’importance des conseils extérieurs, d’être bien entouré, bien conseillé, bien dirigé, et ici, en studio c’est Célia, ma coach vocale et David l’ingé son qui me font ce luxe. J’en profite pour leur faire une p’tite dédicace bien méritée.

Tof Studio 3Oui parce qu’on n’est pas forcément objectif sur ce qu’on fait, la façon dont on interprète, si c’est trop, pas assez, L’intention, l’intensité, la technique, et se libérer de l’aspect technique justement pour que ça soit le plus naturel possible.

Y’a tellement de paramètres qui rentrent en compte quand t’es derrière un micro, et surtout quand t’enregistres : le moindre souffle, la moindre note, le moindre détail, un sourire, un coup de mou, si t’es pas dedans, bref, tout se sent, tous s’entend.

Une séance de sport avec toute l’adrénaline qu’il faut pour te mettre KO quand t’as fini, mais que t’as envie de recommencer très vite.

Alors, n’allez pas croire que je suis un exhibitionniste mais quand même, j’ai hâte de faire ce striptease émotionnel avec vous sur scène.

Chaque chose en son temps, je vais déjà en refaire un en studio pour le 2e titre…

J’ai commencé à faire ce « debrief » hier soir, et cette bad news de ce matin m’a donné un coup.

David-Bowie

Bowie c’est plus qu’une influence, c’est un héritage, pour beaucoup d’artistes, et moi le premier !!

Dans son approche de la musique, c’était un artiste hors normes qui se fixait aucunes limites dans la création, de la pop au jazz, du glam rock au Funk.

Il suffit de voir l’un de ses concerts pour capter l’énergie, la lumière et la simplicité qu’il dégageait.

Je suis un immense fan de son œuvre et du (de ses) personnage(s), il restera pour moi l’un des artistes qui m’a le plus inspiré dans l’écriture, la composition, mais aussi dans l’interprétation.

Libérer sa créativité, comment ça marche?

L'Aventure Artistique
Déjà je voudrais vous remercier pour tous les retours positifs par rapport à l’article  Quelle idée de se lancer dans son projet perso, les messages, les partages de l’article sur Facebook, le sujet vous intéresse et ça fait plaisir.

Et donc ça me conforte dans l’idée de vous présenter plus précisément le livre de Julia Cameron – Libérez votre créativité.

Bon, alors le but de la couverture et du pitch c’est d’accrocher le futur lecteur (acheteur), mais là on peut se demander légitimement si Julia n’essaierait pas de nous vendre du rêve.

 

Et bah non, je dois avouer que pour moi, ça a eu un véritable effet déclencheur, de créativité et d’énergie.

Mais alors, comment ça marche ?

Tout simplement parce qu’on apprend à se connaitre et à se comprendre.

Voilà, merci, à la semaine prochaine.

Non en fait c’est un programme sur 12 semaines, le principe c’est de lire un chapitre par semaine, le livre compte 12 chapitres, le compte est bon !

Les pages du matin, l’outil principal :

L’auteure nous demande gentiment d’écrire tous les matins 3 pages, de tout ce qui nous passe par la tête, TOUT ! Et de préciser aussi que si l’on n’a rien à écrire, on l’écrit quand même. Ça rassure !!

Le but étant de poser, de déverser sur papier tout ce qui nous pollue la tête, du plus importants au plus insignifiants, se libérer, faire le vide et faire en sorte que son « cerveau artiste » soit plus disponible à la création.

L’autre aspect positif de ces pages, c’est la liberté d’écrire n’importe quoi.

Elle utilise une image qui me parle particulièrement, celui du censeur qui est en nous.

Celui qui a tendance, bien trop souvent, à juger et à critiquer ce que l’on fait.

Et donc le fait d’écrire ce que l’on veut, sans a priori, sans règles, sans jugement, ça nous apprend à nous libérer de ce censeur, d’être moins critique envers nous-même, et de nous ouvrir plus à la création.

L’autre principe c’est le rendez-vous avec l’artiste en soi, l’enfant créatif qui est en nous et qui a besoin d’attention, de (ré)création ,de se nourrir de belles choses ou simplement d’avoir du temps pour faire ce qu’il apprécie, et rien d’autre.

Le but c’est de se retrouver pleinement, de s’écouter, de se faire confiance, un face to face avec soi-même.

Pour faire un résumé très très rapide, avec les pages du matin on écrit ce qui ne va pas, et avec le rendez-vous on cherche les solutions.

Menu Julia Cameron

Et parce que ça ne s’arrête pas là, la méthode consiste, en 12 semaines, d’effectuer des exercices, après chaque lecture du chapitre de la semaine.

Des devoirs, en lien avec le thème du chapitre, qui nous invite à une introspection, à toucher du stylo ce qui fait mal (et ce qui nous fait du bien), à jouer avec notre imaginaire, à rêver, à se rappeler à notre enfance, à affirmer ce que l’on veut, à creuser, à se remettre en question.

Des exemples :

« Honnêtement, mon blocage créatif favori, c’est… [Regarder la télévision, lire beaucoup, rencontrer des amis, travailler…] » Nommez-le.

« Voyage dans le temps. Souvenez-vous lorsque vous aviez huit ans. Qu’aimiez-vous faire ? Quelles étaient vos occupations favorites ? »

« Citez vingt choses que vous aimez faire. Quand était-ce la dernière fois que vous vous êtes permis ces choses-là ? »

« Décrivez cinq traits que vous aimiez chez vous lorsque vous étiez enfant. »

Dans la rétrospective je vous disais que j’avais redécouvert le goût pour l’écriture, clairement ce livre m’ai aidé à sortir et à poser ces mots qui s’étaient bien planqués.

Vous l’aurez compris, c’est une méthode qui est basée en grande partie sur l’écriture et ces bienfaits, c’est un vrai plongeon à l’intérieur de soi, une prise de conscience de ses blocages, de ses failles, de ses fantômes, des jugements et des mauvaises raisons qui nous empêchent d’avancer.

Je le conseil à tous, pas seulement aux artistes, mais à tous ceux qui souhaitent apprendre de leurs émotions et qui sont curieux d’eux-mêmes.

Ça vous intrigue ? Mais peut-être que certains connaissent déjà ce livre ? Vous en pensez quoi ? Ça vous a aidé ? Ou pas ?